技巧は、まず、音作りから始まります。

一つの音色だけでも、
最も弱い音から、 最も大きい音まで　弾き分けることができます。

力をいれたりしないで、大きな音が出せますし、
ごく小さな音でも、 天井桟敷の最後列まで　届かせることが出来ます。

この　音の多様さを、画家のパレットにたとえて説明するのが、
わたしは　(*^ー^*)。*・ス。*・キ*。・なのです。

たとえば、

青といっても、

・淡青色の　トルコ石の青
・濃紺
・空の青
・ウエッジウッド（イギリスの陶器メーカー）の青色
・太平洋の青 などがあるように、

ピアノの音も、たくさんちがったニュアンスをもっているのです。

音作りについては、これまでにも　いろいろなことがかかれ、
言われてきましたが、いくつかの大切な　ポイントについて　お話します。

まず　ピアニストは、
自分自身をいかに「聴く」か、
つまり自分の弾き出す音、ひとつひとつの音を、
いかに注意深く聴くかを　 まなぶ必要があります。
（全てのページをご覧になった方は。。。。。
どこかできいた言葉ですよね！？(▼∀▼)ニヤリッ）

よい音を作るには、
まず、自分の心の中に「よい音」をいつも　持っていて、
実際に音を聴いたときに「それ」とわかるようにすることです。

そのとき、先生は、

いろいろな可能性を実際に弾いて示すこと、
また　生徒が、自分の弾く音が、
そうしたいと思っている音であるかどうか、
判断できるように　仕向けることなどして、勉強をたすけることができます☆

生徒は、いちどコレこそ素晴らしいと思う音を自分でつくれると、
決して忘れないものです。

ときどき、
生徒に、
下手なピアニストが　いいピアノで弾くのと、
優れたピアニストが　質の良くないピアノで弾くのと　
どっちが聴く気がするかを　きいてみます。

つまり、ピアニストは　他の楽器の奏者と違って、
自分の楽器を持ち歩き出来ないのだということを、
思い出してほしいのです。

けれども、どんなに良くないピアノでも、
うまく使ってよい音を出させる能力と、
自分自身の音を　持って歩くことは出来るわけです。(｀･ω･´)ｼｬｷｰﾝ

時には「良くない」以下の、
ひどいピアノで弾かなければならないことがあります。
でも、
そういうときにも、ともかくベストを尽くせといいます。
「なおせないものは、ガマンするっきゃない！」
(´･ω･`)